Artist: Takaaki Itoh / Adriana LopezTitle: Grey Report 04. Label: Grey Report
Release date: 18-08-2014 (physical), 30-09-2014 (digital).

Tracklisting:

  • A1. Takaaki Itoh – Finder
  • A2. Takaaki Itoh – Blower
  • B1. Adriana Lopez – Between Thoughts
  • B2. Adriana Lopez – Método

Listen:

Sónar+D ya ha confirmado sus fechas para su próxima edición: 18,19 y 20 de Junio 2015

Desde este momento, ya puedes adquirir tu acreditación a precio reducido (175€) y acudir como profesional a la próxima edición de Sónar Barcelona incluyendo todas las actividades y servicios de Sónar+D además de todos los conciertos de Sónar de Día y Sónar De Noche. La oferta es limitada hasta el 31 de Agosto.

Sónar+D se ha consolidado como el Congreso Internacional de Cultura Digital y Tecnologías Creativas reuniendo a 3.500 profesionales acreditados de más de 1.300 empresas procedentes de 52 países.

Sónar+D 2014 ha desplegado una extensa oferta de conferencias, workshops, presentaciones, instalaciones y la exhibición de innovadores proyectos tecnológicos, integrando a sus contenidos de música, sonido y new media el videojuego y el audiovisual.

Puedes adquirir tu acreditación aquí.

El proceso de selección de los proyectos que han participado en la VISUAL OPEN CALL 2014 ha finalizado. Igual que en 2013, la convocatoria para MIRA 2014 ha vuelto a contar con una amplia representación de artistas; 263 propuestas provenientes de 37 países.

La convocatoria ha recibido decenas de proyectos: Instalaciones, AV Shows, sets de VJ y presentaciones de proyectos, todas rebosantes de talento, imaginación, creatividad y originalidad, y que usan técnicas clásicas o novedosas, además de mezclar diferentes campos de creación audiovisual. Lo que es, en definitiva, el espíritu del MIRA llevado a una convocatoria abierta de propuestas. Mira los vídeos de los proyectos seleccionados.

Los seleccionados han sido los siguientes:

Grandpa’s Lab: Colectivo portugués que presentará GLAB SAMPLE #2, una instalación sencilla y espectacular: a través de una proyección directa, se verá cómo se forma y modifica un organismo que responde a la interacción del público, con cambios en forma y color.

Tea Guarascio: Bajo el lema de sus últimos trabajos, back to basics, la artista visual italiana afincada en Barcelona, ofrecerá un gran show visual en el que aportará su propia definición de lo que es el oficio de videojockey, sus variantes, métodos, técnicas, formas, texturas, influencias y resultados visibles para el público asistente.

FAX: El año pasado ya quisimos contar con él pero no fue posible; este año no se nos ha escapado. Italiano residente en Berlín, Andrea Familari es un creador audiovisual de primer nivel, sus trabajos y colaboraciones así lo demuestran.

Inesfera: Defensor del concepto DIY (do it yourself) y de actitud inquieta, este desarrollador visual orienta su talento hacia la creación de soportes e instalaciones adaptadas al entorno, consiguiendo maximizar las sensaciones derivadas de la música y elevando la experiencia a ensoñación audiovisual.

Lucas Gutiérrez: Artista visual argentino con base en la capital alemana, trae el maravilloso AV Show LA NUBE, que él mismo describe como: “sonidos bajos y escenas full-color que golpean un live set que no escatima errores e invita al remix. Enfocado a la manipulación digital de la imagen en tiempo real, con sonidos que pasan por lo experimental, noise y broken beat”. Un must de MIRA 2014, otro más.

Space F!ght A/V: Mitad banda, mitad instalación, los shows de Space F!ght exploran la interacción entre la instrumentación en directo y los visuales 3D inmersivos. Musicalmente, incorporan elementos de jazz, electrónica y ambient, géneros mezclados en una cosa nueva: los visuales se generan en vivo y asignan en respuesta al medio ambiente.

Panarquitectura: Este dúo, que nos acompaña desde los inicios de MIRA, siempre propone cosas sorprendentes, y esta vez no ha sido menos: una instalación exterior de fibra óptica en los patios de Fabra i Coats. Un verdadero espectáculo de luz.

Vidibox: Esta APP, que está causando furor por su fácil manejo y espectacular resultado, es la mezcla perfecta entre audio y video. Una herramienta que permite crear espectáculos audiovisuales al momento, en vivo, y destinada a todos los públicos. Sus creadores nos la presentarán durante el festival.

Entre los principales festivales dedicados a la música electrónica (con 35.000 asistentes en su edición anterior) Alfa MiTo Club To Club vuelve a Turín (Italia) del 5 al 9 de noviembre de 2014 mezclando musica, arte y cultura en un evento capaz de mostrar las tendencias contemporáneas. La 14ª edición, #C2C14, tendrá lugar los mismos días que la Contemporary Art Week, una semana completa dedicada al arte contemporáneo en Turín.

El festival

Durante 5 días, casi 100 horas de música con docenas de artistas de todo el planeta, pero no solo eso. También habrán conferencias, workshops, presentaciones en algunos de los lugares más alucinantes de Turín (hoteles, espacios históricos, teatros, distritos creativos y almacenes post-industriales). posicionando al festival como el laboratorio italiano del sonido futuro.

Line-up (anunciado hasta este momento)

Caribou (CA)
SBTRKT (UK)
Apparat (DE) 
Pantha du Prince (DE) 
Marcel Dettmann (DE) 
Ben Frost (AU)
Jungle (UK)
Chet Faker (AU)
Talaboman: John Talabot (ES) + Axel Boman (SE)
Rustie (UK)
Ben UFO (UK) b2b Ron Morelli (US)
How To Dress Well (US)
Future Brown (US)
Kelela (US)
Jacques Greene (CA)
Evian Christ (UK)
Recondite (DE)
Fatima Al Qadiri (KW)
Jessy Lanza (CA)
Millie & Andrea (UK)
Visionist (UK)
Morphosis (LB)
Vaghe Stelle (IT)
Ninos Du Brasil (IT)

Puedes comprar las entradas en este enlace y ampliar la información en su web.

Artist: Jose Poug. Title: Acronym Epidemic. Label: Dust Records.
Release date: 04-08-2014.

Tracklisting:

  1. Intro
  2. CIE-9-MC
  3. CIE-9
  4. CIE-10
  5. ICD-11

Press release:

Jose Pouj presents the sixth reference of Dust REC. where all the tracks are signed by himself. Four originals tracks and a intro where we can see the evolution of Pouj. Perhaps one of the most elaborated mental works and deep sounds that drive you an environmental atmospheric by Jose.

Listen:

Bene Brothers podrían ser recordados sin demasiado problema como una fuerza de la naturaleza. El tándem que han montado estos hermanos alrededor de la idea de crear un espectáculo de música y visuales tan loco como completo, tan salvaje como diabólicamente planeado. Nos cuentan que sus sesiones vienen a resumirse con las toneladas de diversión, como los carnavales de Nueva Orleans que califican la calidad de su fiesta con la cantidad de basura recogida al día siguiente.

Comenzaron a interesarse por la electrónica a raíz de sus frecuentes visitas a Café La Palma. Desde entonces, uno por Berlín desarrollando sus habilidades como Vj’, y el otro Londres buceando entre los sonidos más actuales del Underground, vuelven a reencontrarse en Madrid.  Son un dúo que se mueve con sofisticación sonora, entre el Down-Tempo, el House y el Deep, combinados con una puesta en escena donde el mapping que despliegan resulta sumamente interesante.

La próxima sesión de Bene Brothers en Café la Palma será el sábado 26 de junio, a las 24:00 horas. Entrada libre.

Ángel Santos es un dj y productor afincado en Madrid. Firme defensor del vinilo, es el creador e ideólogo de Playing Cards Records y uno de los dj’s de referencia del Café la Palma. Sus sesiones pueden ir desde el electro más fino al techno Detroit más puro, desde el house de Chicago y Nueva York, hasta la frialdad berlinesa.

La próxima sesión de Ángel Santos en Café la Palma, es el próximo viernes, 25 de julio, a las 24:00 horas. Entrada libre.

Retrospecter 2 (100% vinyl)-mixtape 2005 by Angelsantosdj on Mixcloud

Ya está disponible la referencia Nº 31 de Cicuta Netlabel  presentando al español Abiz Sonko. El EP está disponible con descarga gratuita en este enlace.

Abiz Sonko – Memoris From Auter Espeis EP [Cicuta 031]

Catalog#: Cicuta031
Format: 6 × File, MP3, EP, 320 kbps
Country: Spain
Released: 15 Jul 2014
Genre: Electronic
Style: Techno
License: Creative Commons BY-NC-SA 3.0

Tracklisting:

  1. Abiz Sonko – Espeis sieps brouken jaart
  2. Abiz Sonko – Espeis sieps brouken jaart (Raszia Remix)
  3. Abiz Sonko – Ai chous de mun miks 1
  4. Abiz Sonko – Ai chous de mun miks 2

 

Artist: Sendai. Title: Monad XVIII. Label: Stroboscopic Artefacts.
Release date: 28-07-2014

Tracklisting:

  1. Isobaric 3
  2. False Entities
  3. Directive
  4. Martens’ Deficit

Press release:

Peter Van Hoesen and Yves De Mey’s joint project, Sendai, will release an exceptional new EP via Stroboscopic Artefacts’ Monad Series on July 28.

These two producers, both highly acclaimed in their own right, have so far pulled together for releases on Peter’s label Time to Express and Archives Intérieures, the experimental label they run together, as well as two tracks on a Stellate record for Stroboscopic Artefacts in 2012. The 18th edition of the Monad series finds them in fine form, exploring a rich and detailed sound with limitless freedom.

Opening track ‘Isobaric 3’ is thick with atmosphere, crammed with reverberating percussion and masterfully sculpted with 3-dimensional design. It is the kind of immersive, futuristic techno that Lucy’s label is known for, fit to move both body and mind.

‘False Entities’, the EPs most abstract offering, combines machine hiss with unnerving bleeps and metallic perc. Sendai create rhythm out of nowhere with unique style, and take the Monad manifesto of boundary-pushing to new extremes.

In techno terms, ‘Directive’ is an epic. It remains throughly engaging for over 12 minutes with twists, turns and intricate layers of sound. Beginning and ending with washes of ambience, the middle section breaks down into a repeating, tight bass sound. This track is superbly realised, both in its balance of light and dark, and in its ambitious, cinematic arrangement.

The most obvious dancefloor cut is ‘Martens’ Deficit’. Its drums are more rigidly structured than the other tracks, and pump away below brights synths and an energised high-end. ‘Martens’ Deficit’ is an incredible end to an EP that fully lives up to the high expectations that surround both its makers.

Sendai Biography

Sendai is the collaborative project by Yves De Mey and Peter Van Hoesen. Both artists are longtime friends and share a deep passion for exploring the outer limits of the electronic music spectrum.

Sendai combines De Mey’s skillful extraction of deep and dynamic sounds from his modular synthesizer system with Van Hoesen’s keen sense of digital composition and sound design. After two 12″ releases for Time To Express in 2009 the duo took some time out to reflect on their joint musical path. The result was ‘Geotope’, a no-compromise experimental album that saw the duo moving away from the dancefloor into an altogether more varied and daring sonic domain. In 2012 Sendai also contributed two exclusive tracks to the fourth installment of the Stellate series on Stroboscopic Artefacts.

Early 2014 they released «A Smaller Divide», their second full album, this time on Archives Intérieures, the label Van Hoesen en De Mey run together.

Listen:

Actress presentará en directo su brillante «Ghettoville» el miércoles 16 de julio en las «Nit’s D’Estiu» de CaixaForum Barcelona, organizadas por Delicalisten. 

Actress es el alias más conocido de Darren J.Cunningham, músico, diseñador sonoro y creador de nuevos conceptos que han redefinido la música electrónica contemporánea.

Su personaje artístico es esquivo y misterioso, cómo lo es la música que compone. Sus producciones parecen estar concebidas más como una obra de arte que como una obra meramente musical. Sus discos editados, son obras maestras de la electrónica más avanzada. Editó en 2008 el extraordinario «Hazyville» al que siguió «Splazsh», disco que le sitúo en el punto de mira de toda la escena. En 2012 editó «R.I.P», y a principios de este año lanzó al mercado el que ha supuesto la cumbre creativa de Actress «Ghettoville», anunciado como el fin de ciclo de Actress.

Como A&R de su sello Werkdiscs tiene un gusto excepcional y es tan visionario como en sus labores de productor. Entre los artistas que ha lanzado encontramos a Helena Hauff, Lukid, Zomby, Disrupt y Starkey.

Actress pasa de editar con el sello de Blur a editar por primera vez con Ninja Tune, para lanzar «Gettoville», una obra maestra de la electrónica abstracta. La música de Actress es oscura, tensa, compleja, envuelta en niebla y misterio. Sus discos, obras maestras de la electrónica más avanzada. un conjunto de tracks fascinantes, organizados de manera lógica y coherente. Un sonido totalmente reconocible, porque es único, ha conseguido innovar y crear un lenguaje completamente personal.

La actuación de Actress forma parte de la nueva edición de Nits D’Estiu, que La Obra Social «La Caixa» ofrece cada verano para presentar las más relevantes iniciativas de artes escénicas, música, cine y arte multimedia llegadas de todo el mundo.

Puedes ampliar la información en la web de Delicalisten y comprar las entradas, en este enlace.

La próxima edición del MIRA, que se celebrará del 6 al 15 de noviembre, anuncia una cuarta parte de su cartel.

Los ingleses Factory Floor, Max Cooper y Luke Vibert; Biolive, el proyecto de Oscar Mulero y el colectivo artístico Fium, que se presenta por primera vez en Barcelona; y los visuales orgánicos de Oliver Jennings, entre los primeros artistas confirmados del MIRA 2014.

Tres de los artistas del sello holandés Rush Hour, la instalación visual y sonora Metamorphy, el proyecto común del músico Ralp y el estudio Device, Sunny Graves, y The Cave, una instalación que explora la visualización de la perspectiva, completan este primer anuncio del festival, que corresponde a una cuarta parte del cartel.

El festival pone a la venta un número limitado de abonos a precio reducido. Hasta el 21 de julio, o hasta agotar existencias, se puede adquirir el pase del festival que dará acceso a todos los espectáculos por 35 euros. Más de 22 horas de actividades repartidas entre el viernes 14 y el sábado 15 de noviembre.

Mas info y venta de tickets, en la web de MIRA.

http://vimeo.com/91345567

El Museo de la Evolución Humana, en Burgos, es un referente internacional en relación al proceso evolutivo del hombre. El edificio fue diseñado por Juan Navarro Baldeweg, y ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales. Actualmente, es uno de los museos españoles más visitados.

Para su cuarto aniversario el 11 de julio, apuesta por la música electrónica y las artes visuales. El cartel artístico cuenta con algunos de los máximos representantes nacionales de estas artes:

VICTOR SANTANA (en formato cuarteto) + ARBOL &  BJORT RUNARSDOTTIR & ALBA G. CORRAL + PURE HEMP

Horarios:
21:00 – Arbol & Bjort Runarsdottir & Alba G. Corral
22:00 – Victor Santana Cuarteto
23:00 – Pure Hemp

Fin de Fiesta: Yahaira dj set

VICTOR SANTANA QUARTET

Victor Santana ha trabajado duro para situarse en lo más alto de la cultura electrónica dentro y fuera de España. Además de su trabajo como productor, está totalmente volcado en su sello Chaval Records, donde cada referencia es tratada con el máximo cariño y atención a cada detalle. Después de años de dedicación han conseguido situarse con fuerza y seguridad como uno de los sellos más respetados de la escena. Hace tan sólo unos días publicaba su décima referencia: «Headway», donde además de Victor Santana encontramos a dos grandes figuras del techno facturado en Detroit : Eddie Fowlkes y Mark Flash.

La música de Victor Santana parte del techno con raíces, con un pie en los orígenes del movimiento en Detroit y otro en las nuevas actualizaciones del género. Sus influencias son en primer lugar el jazz y el soul más clásico, más negro pasando por el house y el techno «made in Detroit».

Para el concierto del 11 de Julio Victor Santana vendrá en formato cuarteto. El punto de encuentro más equilibrado entre las dos pasiones de Victor.Las máquinas y los instrumentos. El cuarteto lo forman un teclado, un saxo y un trompeta , junto con el espectacular set up de Techno analógico de Santana.

ARBOL & BJORT RUNARSDOTTIR & ALBA G. CORRAL

Creador de música para espectáculos de danza, bandas sonoras (Bigas Luna,Chema de la Peña), ex-miembro de Piano Magic y Sr. Chinarro, Miguel Marín aka Arbol visitará el museo de la Evolución de Burgos para presentar en directo junto a la chelista islandesa ( con la que trabaja desde hace unos años ) Bjort Runarsdottir y la artista visual Alba G. Corral, un espectáculo audiovisual, una propuesta arriesgada ya que se trata de livecinema donde musica y visuales se crean en directo y a tiempo real. Un encuentro entre la música electrònica y neoclasica, que por momentos recuerda a bandas sonoras imaginarias y la cadencia cinematográfica mezclados con la abstracción y elegancia de las imagenes de Alba.
Arboltiene cuatro discos publicados (el último, She read the wrong book) y es definitivamente uno de los proyectos mas interesantes internacionalmente conocido del país. Sus directos han pasado por Japón,China, USA y gran parte de Europa.
Pudimos verle en directo en el Sónar del 2012 cerrando el dia del sabado.

PURE HEMP

IVÁN CASADO a.k.a PURE HEMP. Músico y productor electrónico poseedor de uno de los directos más potentes y auténticos de la escena electrónica española.Sus inicios como bajista y vocalista se pueden rastrear en sus producciones electronicas dotadas siempre de una contundente base rítmica y envolventes melodías. No usa laptop y todos y cada uno de sus sónidos estan lanzados a tiempo real desde sus Roland. Su carisma y entrega encima de los escenarios ha quedado mas que demostrada tanto en festivales nacionales e internacionales, como en salas y clubs.

Más info:
Museo De La Evolución Humana
Paseo Sierra de Atapuerca, s/n

09002 Burgos
Teléfono: 902 024 246
www.museoevolucionhumana.com

Artista: Ligovskoï
Album: Dilip EP and Remixes
Label: DEMENT3D Records

Coworked

Ligovskoï (aka Nikolaï Azonov y Valerio Selig) comenzó en 2010 como un proyecto drone-ambient-experimental. Sus actividades musicales se desarrollaron tanto en conciertos donde Nicolaï tocaba detrás de los sintetizadores como proyectos que Valerio presentaba en el Beaux-Arts de Cergy, la escuela de arte en la que hubo un par de fiestas techno orquestadas por uno de los miembros de Polar Inertia.

El debut de Ligovskoï en el sello DEMENT3D se remonta a una de sus primeras live performances en París organizada por el sello Silicate, en la que varios artistas fueron invitados a recomponer la banda sonora ambient de la película “Outland” de Peter Hyams.

DEMENT3D ha estado muy presente en la trayectoria del dúo, sus ediciones se incluían en los DJ sets de los artistas y sus live performances se incluían en los showcases. Además de esto, también organizaron algunos conciertos privados para presentar su música en público. Parece ser que Ligovskoï se ha vuelto cada vez más inspiracional para algunos artistas internacionales, por lo encontraron oportuno ofrecer su música remixada por artistas de sellos afines.

En este orden de cosas, el sello habló con Laurent Prot, el único integrante que queda de Aeternan Vale, la banda francesa de synth-punk-pop-electrónica de los 80, después de conocerle en persona en 2013 en una de sus contadísimas apariciones. Entregó una interpretación híbrida del track “GY”. Poco después, hablaron con Abdulla Rashim, quien ha enviado una reinterpretación del tema “Black Sun” de Polar Inertia. En la cara D del doble EP, los fundadores del sello, Francois X y Heartbeat se unieron a sus compañeros parisinos Antigone y Vioski para ejecutar versiones techno de Ligovskï. Estos tracks ilustran los muchos aspectos de interés en su proyecto común: HBTVSK.

Todo este laberinto de referencias nos confirma encontrarnos ante una publicación que contiene muchos discos en su interior, con un peso creativo y cultural exhaustivo. Representan las colaboraciones, las amistades y las devociones de muchas personas de talento desbordado, plasmadas en un resultado final emocionante que merece la pena tener en cuenta.

 

Artist: The Magnecian (aka Mr. Statik). Title: Medea. Label: Autochtone Records.
Release date: 21-07-2014

Tracklisting:

  1. A Nostalgia
  2. B1 Your Suffering Is Mine
  3. B2 Deleterious

Press release:

The collecting season leads us to our third episode and, as if Northern winds may threaten our summer, we request assistance from redoubtable Southern war men. The search has taken us to the Greek region of Thessaly where the mighty tribe of the Magnetes still exercises solid mythological power… From this realm, a line of their descents bring us stories of initiatory and adventurous journeys, full of passionate and unconsidered love, like the one present in the myth of Medea.

As in the story, where extreme joy is followed by pulse, tragedy, vengeance and betrayal, The Magnecian reveals his inner techno instinct just to guide our paths through thunderously dark places filled with grainy drum thrills and shadowy riddims splicing with wide synths washes and cyclic chants. An epic soundtrack.

Starting with ‘Nostalgia’, a perfectly stripped down dub that builds and expands along an eerie melody floating around the groove till, suddenly, interspersed with stomping percussions, the drive of the drum and the bass leads the way to eventually shake the emptiest ground…Turn the wax and you’ll be shadowed by ‘Your Suffering Is Mine’, a tool crafted to keep things just the way they should, with 909 high hats and percussion bursts waving like blades thrown by our martial autochtone; he exquisitely manages to combine layers of noisy stabs and unfamiliar horn sounds that unravel over the course of a bouncy bassline. Finally “Deleterious”, a state of the art broken B2 acid drop, with a roaring and rumbling bassline skillfully displayed with synths and ethereal voices. It establishes a primitive dialogue between sounds, giving a Bristolian feel to this cuttingedged closure.

Far from remaining Statik, we believe this new self revealed argonaut will threaten the most remote places in our eternally cherished Techno Land. Long Live to him!!!

Stathis Kalatzis Biography:

Mr. Statik, aka Stathis Kalatzis, born in 1978, is known to many from his hugely successful residency
at Athens’ place-to-be, ‘Six D.O.G.S’. Originally heavily influenced by the 90′s breakbeat and early
hardcore scene, Statik went on to gain international recognition in the contemporary techno scene,
a long standing contribution to the community that included numerous slots at many international
renowned festivals and releases on some of the world’s leading house and techno labels.

Growing up in Volos, Greece he then moved to Athens to study Political Science at Panteion
University where he gained a firm embrace of techno music which lead to the birth of Improvize; a
mobile party with fellow DJ Chevy aimed at bringing a fresh sound of techno and house music to the
local community.

2003 saw a sharp increase in Statik’s global appearances, one of which being at the prestigious
Red Bull Music Academy in Cape Town. In the beginning of 2005 he formed the Mud Max project
alongside his friend Motek (which saw releases out on Balkon and Ware). After the second half of
2006, Mr. Statik began his solo work signing his first EPs to Karloff, Stock5 and Octopus with a
variety of tracks that embraced his moodier and more atmospheric side to techno.

In 2007 Statik was sharing his time between his local residency at Fetisch and his growing
international bookings, which included appearances at Monegros Festival and Berlin’s legendary
Tresor night. The following year proceeded with releases on UK’s Immigrant Recordings as well as
Berlin’s Rotary Cocktail and Perplex labels.

As Statik’s international recognition grew, so did the quantity of releases seeing records drop on the
likes of Mo’s Ferry and BPitch’s sister label, Memo. In 2011 his debut EP, “Even Giants Have a Soft
Spot” was released on BPitch Control, finally solidifying his involvement with Ellen Allien’s long
running label.

Following the release came further touring for the Greek artist and a popular monthly residency at
Athens’ ‘Six D.O.G.S’. It was also a year of heavy studio work that embraced a wider range of
genres, along with numerous collaborations with many different artists. His comeback on Rotary
Cocktail recordings is the first of many projects to see the light in 2013, as well a long sleuth of
records and international appearances.

Listen:

Artista: Synthek & Audiolouis
Album: Unwise
Label: Natch Records

Sístole/Diástole

Las primerizas lo aprenden enseguida. Un bebé duerme mejor si lo acunas con el brazo izquierdo. Con la mano derecha le acaricias el rostro, su carita de preámbulo, anterior a cualquier fotografía de pasaporte, y lo miras embelesado. Duerme mejor porque su oído reposa directamente sobre tu corazón. Sus latidos lo tranquilizan. Es el pulso de la madre, del hogar, el recuerdo mullido de un refugio que conoce incluso antes de haber nacido. Ese golpe rítmico es para el bebé la señal de aviso de saberse a salvo. Es la presencia de un protector en forma de concha acolchada y tibia. Al escucharla, el bebé se enrosca como una perla en posición fetal. Su ausencia lo desestabiliza, como un disco desprendido en pleno vuelo del tren de aterrizaje. Sin tambores, todo es incertidumbre.

Quítate los zapatos y demos un paseo por el plasma. Da igual donde nos incorporemos al circuito del sistema cardiovascular. Sea en las arterias más concurridas, sea en el capilar menos frecuentado, en cualquier parte encontraremos la rojiza sopa densa de glóbulos en torbellino. Estira los brazos y las piernas, mantén la cabeza en dirección a la corriente y déjate llevar en la efervescencia que fluye. Ojo con los linfocitos, intolerantes con los extraños, y cuidado con los trombos grasos de colesterol. Viajaremos de la aurícula al ventrículo, inmersos en la presión intermitente, del émbolo y el crujido de una palpitación interminable en las venas. Sin origen ni destino, navegaremos en un bucle, de la médula ósea, donde se gestan leucocitos, hematíes y plaquetas, a la lámina basal del epitelio de un alvéolo.

Deslízate bajo el golpeteo bronco del corazón, omnipresente, como el ariete contra la puerta del castillo, con la cadencia de los remeros en la galera. Escucha mazas contra yunques, entre paredes que se tensan y destensan, como membranas de tímpanos, como velas de carabelas. Fluye mientras vivas. Vibra. Baila. Vuela. Pulsa el marcador.

Richie Hawtin vuelve a Space Ibiza este jueves 3 de julio, en la tercera temporada de su galardonado concepto de club ENTER. Como novedad y empezando esta semana, ENTER.AV retransmitirá en streaming las 14 ediciones de esta temporada. Será cada jueves a partir de las 21h. en colaboración con Beatport y Setstream.

Artistas programados:

ADAM BEYER. ALEX UNDER. AMBER. APOLLONIA. ARTEFAKT. ATEQ. BAREM. BELLA SARRIS. BLOND:ISH. CHRIS LIEBING. CHRISTIAN SMITH. CLAUDE VON STROKE. DANIEL MILLER. DEEPBASS. DEEPCHORD. DIXON. DJ TENNIS. DUBFIRE. E/TAPE. EAN GOLDEN. ETAPP KYLE. FABIO FLORIDO. FERNANDO COSTANTINI. GAISER. GUTI. GUY GERBER. HEIDI. HITO. IDA ENGBERG. JACKMASTER. JOHN ACQUAVIVA. JORAN VAN POL. JOSH WINK. JPLS. JULIAN JEWEIL. JULIAN PEREZ. LUCIANO. LUKE HESS. MACEO PLEX. MANO LE TOUGH. MARC FAENGER. MARC HOULE. MARCEL DETTMANN. MARKUS GUETNER. MARTIN BUTTRICH. MATADOR. MATTHEW HAWTIN. MAYA JANE COLES. NESS. NINA KRAVIZ. PACO OSUNA. PETAR DUNDOV. PYE CORNER AUDIO. RANDALL M. RECONDITE. RICHIE HAWTIN. SETH HODDER. SOUTH LONDON ORDNANCE.  SVEN VÄTH. TALE OF US. THE JASS. tINI. TM404. VINCE WATSON. VOICES FROM THE LAKE

Podrás acceder a la retransmisión y conocer las fechas programadas en la web www.enterexperience.com