JUSTICE «AUDIO, VIDEO, DISCO»

Artista: Justice
Album: Audio, Video, Disco
Label: Ed Banger, Warner

Malditos bastardos

Estos tíos consiguieron con su primer disco algo extremadamente difícil de lograr: crear escuela. El torrente de imitadores que chuparon rueda es interminable. Incontables artistas emularon ese sonido que parecía toda una revolución, aunque la revolución, lo que se dice revolución, venía oculta en la sustancia del cartón del embalaje.

Mientras otros ocultaban su identidad con máscaras y cascos, ellos daban la cara encantados. Crearon una iconografía propia adoptando las poses chulescas de las superestrellas rock. Se dejaron querer por las groupies sedientas de chicos malos vestidos de cuero. Se comportaban como punkies que desdeñaban todo, salvo las fórmulas de marketing. Se apropiaron del sonido de todos cuantos hacían sudar a su público en directo cuando, en un momento de descuido, estos dejaron de saber hacerlo. Incluso se adueñaron del crucifijo asaltando borrachos la iglesia del barrio.

Todos esperaban ansiosos su vuelta. Ellos mismos se encargaron de inculcar el hambre en su propia eucaristía. Todos esperaban que demostrasen que ellos eran los únicos y auténticos showmen que multiplicaban de verdad los peces y los panes. Se trataba de la credibilidad de una nueva fe. Pues bien, aquí los tienes de nuevo. Los muy gamberros siguen a lo suyo: reaparecen más irreverentes que nunca haciendo lo contrario de lo que se espera de ellos. Se ríen de sus maestros, de sus alumnos, de sus feligreses y se cagan en la hostia.

http://www.myspace.com/etjusticepourtous

/por

REEKO «FINDING THE NEW MATTER»

Artista: Reeko
Album: Finding The New Matter
Label: Mental Disorder

Fitting room

Acabamos de llegar de la última prueba de nuestro traje a medida. Ha sido todo un éxito y estamos seguros que vamos a deslumbrar a todo el mundo en el momento que lo estrenemos. Por supuesto no esperes estridencias ni colores chillones. Nosotros somos de color negro puro.

Reeko, un joven DJ y productor asturiano obsesionado por la perfección, es quien nos lo ha confeccionado. Ha sido realizado a base de mucha paciencia, muchas horas de techno y pocas horas de luz. El proceso ha incluido varias visitas a la fábrica siderúrgica para obtener más material y algún que otro viaje al sótano a base de hipnosis.

Finding The New Matter es ciencia aplicada con hilo de acero en estado puro. Es tejido abstracto y espacial. Una de esas piezas que nosotros debemos tener como fondo de armario aún sabiendo que es poco probable que la luzcamos muy a menudo. Pero eso es lo de menos. Simplemente, por ética, estética y concepto, no vamos a dejar de disfrutarlo en las ocasiones oportunas.

La calidad de un buen traje se refleja en los detalles, el material empleado y el mimo con el que ha sido confeccionado. Y en este caso, nos sienta como un guante.

www.triplevision.nl/release/MD13/

/por

BJÖRK «BIOPHILIA»

Artista: Björk
Album: Biophilia
Label: One Little Indian

De los cristales, al odio y al amor

De entrada, no hay nadie en todo el planeta que pueda equiparar la solidez de su carrera a la de Björk. Ella es el paradigma de la inquietud creativa llevada al extremo. Siempre dispuesta a jugarse la vida con un nuevo “y todavía más…”, interioriza el riesgo como una característica esencial de sus creaciones, a veces de espaldas a lo que sus seguidores esperan de ella.

Estábamos expectantes por ver por dónde salía al paso después de declarar que aparcaba su carrera para centrarse en el activismo social de rescate a Islandia y del revuelo promocional de Biophilia. Ya tenemos el resultado de su vuelta a la arena. Esta vez la suntuosidad del proyecto acaba por ser más grandilocuente que el contenido final que entrega. Su infalible olfato en ser la más moderna del orbe ha prosperado en el primer disco-aplicación para iPad de la historia. Oficialmente, nadie se le ha adelantado en esto, pero, paradójicamente, con ello nos ofrece un rosario de canciones que ya parecíamos conocer.

Este es un disco denso y hermoso, que requiere paciencia y esfuerzo. Es una entrega continuista de Volta en la que cuesta ver ese despliegue innovador que nos han dicho que posee. Mucha campanilla (aunque procedan de instrumentos expresamente diseñados para la ocasión), mucho clin-clin-clín, y mucho magma vocal en este macroproyecto victoriano de investigación geo-bio-tecnológica que parece, más que nunca, el pretexto para una cortina de humo tras la que no hay nada nuevo.

Cuando alguien nos acostumbra a revoluciones cotidianas y no alcanza la sorpresa a la que nos tenía habituados, puede sabernos a poco. Es injusto sentirse invalidado en apreciar los logros de Biophilia al no poderlo descontextualizar de sus anteriores discos y contemplarlo con oídos limpios de doctrina. A estas alturas, no deberíamos poner pegas a nada que esta señora desee hacer, porque se ha ganado a pulso el derecho a no rendir cuentas ante nadie, pero no deja de ser contradictoriamente cruel el contraste entre el ambicioso planteamiento intelectual del que parte y el lugar al que finalmente llega.

Es tremendamente triste llegar a pensar esto: no hay nada que reprocharle a este proyecto fabuloso, salvo que no es tan fabuloso como nos habían hecho creer.

www.bjork.com

/por

LOGIAL DISORDER «PLANNED OBSOLESCENCE»

Artista: Logical Disorder
Album: Planned Obsolescence
Label: Autoeditado

Paseo sin linterna

Javier Barrero es un activista hiperactivo con una larga lista de colaboraciones en todo tipo de ámbitos creativos: sonido, video, performance o cine; y utiliza su alias de Logical Disorder como terapia para liberar lastre mental.

Su nueva propuesta nos introduce en el áspero terreno de la IDM más industrial, pero, y esto nos resulta curioso, de un modo casi paternal nos coge cariñosamente de la mano y nos allana el camino a base de sutiles melodías. A medio camino entre la tormenta y la calma, la suciedad y el orden, en una sala barrida y fregada en la que los escombros se amontonan en los rincones. Un paisaje donde las válvulas crepitan intensamente, pero con la intencionalidad de generar composiciones dulces y amables. Los caminos solitarios y oscuros no tienen por qué ser temibles, pueden ser paseos reconfortantes para transitar ensimismado si se sabe cómo y en qué momento recorrerlos. Planned Obsolescence es un buen ejemplo.

Las máquinas son frías, sí, pero las máquinas también forman parte de nuestra vida y son un gran aliado que nos facilita la existencia. Quizás no hay recompensa sin esfuerzo previo y posiblemente no haya victoria sin aventurarnos en una batalla.

www.logicaldisorder.com

/por

EMIKA «EMIKA»

Artista: Emika
Album: Emika
Label: Ninja Tune

Bassline

Disco debut (sin olvidar varios EPs previos) de otro artista que compone y graba encerrado en su habitación. La salvedad, aunque suene retrógrado decirlo, es que esta vez es chica. Las fuentes de las que bebe son las mismas: una cosmopolita fascinación por la noche clubber y las referencias de quien tiene el oído afinado a la última. La diferencia aquí reside en que la deslumbrante belleza de su trabajo evita toda afectación y amaneramiento. No encontramos debilidad blandengue al afrontar la creación de sus composiciones, sino decisión y audacia. Resulta contradictorio al expresarlo, pero este es un disco viril.

En ese sentido, Emika es una PJ Harvey de la electrónica.

Si la proliferación de sonidos bajos es la vía rápida para llevarnos a la oscuridad de la madrugada, en esta ocasión no veremos un rayo de sol. Podemos imaginarla provista de mira infrarroja, registrando paisajes crepusculares en los que las pupilas brillan como gemas verdes. Es música hermosísima y sorprendente que germina desde sonidos amargos, rudos y severos.

Además, la chica canta, pero su voz delicada dista mucho de reconfortarnos en una sensualidad condescendiente. Incrustada en un tejido de arreglos intrincados, es más desafiante que indulgente. La base vocal es modulada como un instrumento más en la filigrana de murmullos excepcionales. Parece el susurro de una cazadora de animales salvajes que nos ha echado el ojo y se acerca sin ser vista.

Al final creeremos firmemente que quienes desarrollan sus ideas entre las cuatro paredes de su cuarto producen música más arriesgada que los creadores dialogantes que comparten sus proyectos. Que en esos ecosistemas domésticos florecen propuestas insospechadas que nos dejan boquiabiertos al pisar la calle.

www.emika.co.uk

/por